Ciudad De México, 02 de julio de 2026.- La artista argentina Ana Gallardo inaugura este jueves 2 de julio a las 18 horas la exposición titulada ‘Estudio para la restauración de un perfil. Inventario doméstico’, montada en la Celda Contemporánea de la Universidad del Claustro de Sor Juana (UCSJ). La muestra reflexiona sobre la invisibilización de la mujer en un sistema del arte patriarcal y aborda el vínculo afectivo de Gallardo con su madre, Carmen Gómez Raba, quien falleció cuando la artista era niña.
La exposición se centra en la historia de Carmen Gómez Raba, quien tenía aspiraciones de ser pintora pero vio frustrada su carrera por el sistema patriarcal familiar, religioso y social. De acuerdo con los hechos, en la familia de la madre, integrada por 15 hermanos, solo uno de ellos, un hombre, alcanzó gran reconocimiento como artista en España.
El proyecto artístico consiste en la expansión de pinturas al óleo (bodegones) que pertenecieron a la madre de Gallardo. Esta expansión se realiza de manera colectiva: incluye dibujos al carbón de la propia Gallardo, mientras que Rocío, hija de la artista y ceramista, reproduce las piezas que aparecen en esos óleos. Además, los artistas JC Aguirre y Gabriela Rayón se suman a la muestra a través de técnicas textiles, bordado y gobelino.
“La idea de expandir unas pinturas al óleo que eran de mi madre fallecida cuando yo era muy chica y lo hacemos de manera colectiva: con dibujos míos al carbón; mi hija Rocío, que es ceramitas, desde esta disciplina reproduciendo las piezas que aparecen en esos óleos, que son bodegones”, señaló Ana Gallardo.
La exposición incluye más de una veintena de piezas, algunas de reciente factura, y ha sido montada previamente en la Ciudad de México, Madrid y Buenos Aires. Sobre el propósito de la obra, la artista declaró: “Hay temas y maneras de producir el arte que son muy poderosas y que son las hegemónicas”.
Gallardo explicó que frente a esas formas hegemónicas responde con nuevas maneras de pensar el bodegón y el rol de las mujeres en el mundo del arte. “La invisibilidad a la que han sido sujetas, la resistencia, la venganza, pensada como el reconocimiento en el sentido de una revancha, sobre todo porque hago visibles las obras de mi madre que fueron invisibilizadas”, añadió la creadora.
